Kayıt Teknikleri – AUTOHARP
Autoharp, kanun veya zither (Avusturya ve Almanya’da çalınan kanun)’e benzeyen bir enstrümandır. Akor çubukları vardır. Bu çubuklarla tellere basılır ve bazı teller çubuk tarafından serbest bırakılırken bazı teller susturulur. Bu etken sayesinde, bu çubukları basarak akorlar çıkartılır. Autoharp nispeten sessiz bir enstrümandır. Az ses çıkartır. Genellikle çalan, enstrümanı bağrına basıp enstrümanın altını sol koluna yaslar. Enstrümanı yukarı tutmak için kimi zaman bir kayışı vardır. Sol elle akor çubukları hareket ettirirken sağ el pena veya tırnaklarla telleri çalar. Öte yandan bazıları enstrümanı kucağına alıp veya bir masaya koyup o şekilde çalarlar.
Nispeten az ses çıkardığı için, enstrümanın ortasının önünde yaklaşık 30 cm mesafede mikrofonlanmalı. Geniş frekans alabilen bir mikrofon kullanılmalı. Bir autoharptan yeterli bas sesi almak gerçekten zordur.
Kayıt Teknikleri – Enstrüman Mikrofonlama
Bu yazı dizisinde kayıt esnasında büyük olasılıkla karşılaşacağınız tipik (veya tipik olmayan) enstrümanların bir çoğunun klasik mikrofonlama teknikleri sıralanacak. Her bir enstrüman için birden çok teknik verilmektedir. Böylece en kısa sürede profesyonel sonuçlar elde edebileceksiniz. Uğraşınızı en aza indirgemeye çalıştık. Şemalar da birkaç mikrofonlama konumunu içerecek, ve herbirinde ses örneklerini bulacaksınız.
Bu pratik yöntemler, gereksiz renklendirmeden kaçınarak enstrümanın kendine has sesini gerçekçi bir biçimde yakalamak içindir. Çoğu durumda, tek mikrofonlu tekniklere odaklanılır.
Belirtilen enstrümanlarla ilgili olarak hazırlamaya çalıştığım slayt dosyasını vermiş olduğum link üzerinden bilgisayarınıza kaydedebilirsiniz. Dosyalar powerpoint sunusu olup winrar ile sıkıştırılmıştır.
ACCORDION – (Akordion)
Bu enstrüman, birkaç ebatta ve birkaç stilde mevcuttur. Birbirinden çok farklı müzik türlerinde ortaya çıkıverebilir. Akordiyon ailesi, kamış gibi ince metal parçalar üzerinden ve aralarından hava üfleyerek sesini üretir. Sık sık iki mikrofon kullanılır. Çünkü dinleyicinin solunda duran bir ince (tiz) ses bölümü var ki melodi o tarafta çalınır, bir de kalın (bas) seslerin çıktığı sağ tarafı var. Bu taraftan en bas notalar ve akorlu eşlik çıkar. Tabii ki bu iki taraf stereoda kaydedilebilir, yani bir mikrofon sola, öteki sağa panlanabilir. Veya monoya toplanabilir.
Kayıt Teknikleri – Enstrüman Mikrofonlama Teknikleri
Bu yazı dizisinde kayıt esnasında büyük olasılıkla karşılaşacağınız tipik (veya tipik olmayan) enstrümanların bir çoğunun klasik mikrofonlama teknikleri sıralanacak. Her bir enstrüman için birden çok teknik verilmektedir. Böylece en kısa sürede profesyonel sonuçlar elde edebileceksiniz. Uğraşınızı en aza indirgemeye çalıştık. Şemalar da birkaç mikrofonlama konumunu içerecek, ve herbirinde ses örneklerini bulacaksınız.
Bu pratik yöntemler, gereksiz renklendirmeden kaçınarak enstrümanın kendine has sesini gerçekçi bir biçimde yakalamak içindir. Çoğu durumda, tek mikrofonlu tekniklere odaklanılır.
Belirtilen enstrümanlarla ilgili olarak hazırlamaya çalıştığım slayt dosyasını vermiş olduğum link üzerinden bilgisayarınıza kaydedebilirsiniz. Dosyalar powerpoint sunusu olup winrar ile sıkıştırılmıştır.
Kayıt Teknikleri – Mikrofonlama
Mikrofon ile Ses Kaynağı Arasındaki Mesafeye Göre Ses Nitelikleri
Çağdaş stüdyo ve sahne kayıt işlerinde, ses kaynağı ile mikrofon arasındaki mesafeye doğrudan ilişkili dört ana mikrofonlama stilleri vardır.
Bunlar: yakın mikrofonlama, vurgulamalı mikrofonlama, uzak mikrofonlama ve çevre (ambians) mikrofonlaması.
Yakın Mikrofonlama
Yakın mikrofonlama terimi, mikrofonun ses kaynağından en yakın 2 cm ile en uzak bir metre arasında bir mesafede konuşlandırılmak için kullanılır. Bu teknik, çağdaş stüdyolarda çok kanallı müzik yapımında kesinlikle en çok kullanılan tekniktir. Yakın mikrofonlama, iki ana işleve hizmet eder:
1.Sese hemen yanınızdaymış gibi bir ses tonu verir.
2.Çevreden başka seslerin kayda girmesini engeller.
Ses şiddeti mesafesinin karesiyle azaldığı için, 2 metreden öteden gelen bir ses, 8 cm gibi bir mesafeden gelen aynı şiddette olan bir sesle karşılaştırılınca nispeten önemsizdir. Dolayısıyla pratikte sadece mikrofonun doğrultusundaki ses kayda girecektir. Dışarıdan gelen sesler kayda alınmayacaktır.
Profesyonel Mikrofonlama ve Kayıt Teknikleri – Yerleşim
Mikrofon yerleşimi (konuşlandırılması)
Mikrofon yerleştirme konusu, göreceli bir sanat dalıdır. Profesyonel medyada fikir vermek üzere kullanılan kurallar olsa da, bunlar sadece ipuçları. Katı kurallar olarak algılanmamalı. Bugünün “kötü” diye nitelendirilen tekniği, yarının en “sıkı” tekniği olabilir. Yeni müzik stilleri, tarzları ve ekipmanları gelişirken, ses kayıt teknikleri de bunun paralelinde evrim yaşayacaktır. Bazen de eski ve köhneleşmiş teknikler de tekrar kullanıma alınır ve çok “çağdaş” olurlar. Her sanat dalında olduğu gibi, mikrofonlama teknikler ve teknolojileri, ilginç ve yenilikçi deneyler ve denemelerle yenilenir. Dolayısıyla, bu bölümün geri kalan kısmında, bugünlerde kullanılan çeşitli tek mikrofonlama tekniğini anlatacağız. Böylece kendi tekniklerinizi yaratmanız ve geliştirmenize yardımcı olmak üzere ipuçları vermiş olacağız. “Tek mikrofonlama teknikleri” deyince, tek mono (stereo olmayan) mikrofonla bir ses kaynağının sesini almaktan söz ediyoruz. Daha sonraki bir bölümde stereo konuşlandırma konusunu işleyeceğiz.
Mikrofon ile Ses Kaynağı Arasındaki Mesafeye Göre Ses Nitelikleri
Çağdaş stüdyo ve sahne kayıt işlerinde, ses kaynağı ile mikrofon arasındaki mesafeye doğrudan ilişkili dört ana mikrofonlama stilleri vardır. Bunlar: yakın mikrofonlama, vurgulamalı mikrofonlama, uzak mikrofonlama ve çevre (ambiyans) mikrofonlaması.
Kaynak / Çeviri : Professional Microphone Techniques
By David Mills-Huber, Philip Williams
ISBN 13: 978-0-87288-685-8
ISBN 10: 0-87288-685-9
